Aymeric Averlant

Depuis plus de dix ans, la musique façonne mes réalisations personnelles et professionnelles. Tromboniste depuis 2011, détenteur d’un DEC en musique et membre actif de l’Orchestre Select Start (OSS) de Québec — un ensemble spécialisé dans la musique de jeux vidéo — j’ai grandi à travers des heures de répétition, de contrôle de souffle, de postures exigeantes et de performances où chaque détail compte. Le corps du musicien apprend à s’adapter : pressions internes, tensions, asymétries, précision millimétrée… autant de micro-gestes qui semblent naturels, mais qui demandent une harmonie constante entre technique, posture, force et endurance.

C’est en partie cette fascination pour l’adaptation du corps — du mien, mais aussi de celui des autres musiciens — qui m’a guidé vers les sciences biomédicales en 2016, puis vers la physiothérapie, où je gradue en 2023 après sept années d’université. J’y ai développé un intérêt marqué pour la recherche : stimulation magnétique transcrânienne, AVC, paralysie cérébrale, syndrome douloureux régional complexe… mais surtout la fibromyalgie, thème auquel j’ai dédié plusieurs projets, conférences et travaux. Mon passage au PainTalks 2018 m’a d’ailleurs valu le prix « coup de cœur du public », et plusieurs de mes travaux ont été récompensées par des bourses de persévérance.

Mon parcours musical a suivi son propre cheminement en parallèle. J’ai joué dans divers ensembles de Québec, dont l’Orchestre à Vents de l’Université Laval et l’Harmonie de Charlesbourg. Lors d’un stage en physiothérapie à la Faculté de musique de l’Université Laval, j’ai eu la chance de travailler directement avec des musicien·ne·s de tous horizons, d’observer leurs contraintes spécifiques et d’affiner ma compréhension des blessures liées au jeu instrumental. Aujourd’hui, c’est cette spécialisation en musique, combinée à mes connaissances sur le phénomène de la douleur, que je mets au service des artistes afin de prévenir les limitations, optimiser la performance et comprendre les mécanismes d’adaptation uniques du corps musicien.

Mon approche clinique repose sur le travail d’équipe, l’écoute et la vulgarisation — offrir des explications claires, un plan personnalisé et une prise en charge authentique, qu’il s’agisse de blessures musicales, sportives, de douleurs chroniques, de troubles d’équilibre, de maux de tête ou de problématiques liées à la pratique musicale. « Omnipassionné », j’adore discuter de tout… mais surtout de musique. Peu importe votre instrument, votre niveau ou votre style, vous serez toujours au bon endroit pour une prise en charge respectueuse de votre art et de votre corps.

Ma phrase fétiche? Si vous ne prenez pas de temps pour votre santé aujourd’hui, vous serez forcé·e de le prendre pour votre maladie demain.

Éternel optimiste en matière de santé, je suis d’avis qu’il y a toujours quelque chose à faire!